《乐典：满族——八音赫赫（一）》收录于World Music Seeds（世界传统音乐种子库）中的世界满语歌谣版本库（Manchu Ethnic Music Editions），同时纳入《乐典》（Master Archive）典藏计划，包含著名满族民歌传承人八音赫赫的1首优秀作品。 “世界满语歌谣版本库”（Manchu Ethnic Music Editions）是“世界传统音乐种子库”（World Music Seeds）以及精品典藏系列《乐典》（Master Archive）与满族民歌传承人八音赫赫联袂推出专注于满语歌谣音乐的厂牌，基于对满语歌谣的音韵、调式、场景进行独特的标注，通过「看见音乐」强大的智能化数字基建能力和「星球发行」覆盖全球的数字传播网络，实现历史悠久的满语歌谣全球传播。 曲目简介 01 Shaman Song 祈福调 演唱：八音赫赫 作词：石氏家族/八音赫赫 作曲：石氏家族/八音赫赫 编曲：刘俊麟 人声采样：石光华 《祈福调》(Shaman Song)意及萨满祭祀活动中所唱的神歌，八音赫赫老师通过多年的采风积累，走访老一辈满语歌者的过程进行收集整理，进行了唱法、曲调上的考证和复原。《祈福调》（Shaman Song）是一首传统与现代结合，传承与创新交融的歌曲，分为两部分：前半部分为萨满第十二代非遗传承人石光华老师演唱的祭祀神歌：“石氏家族因为何事，举行祭祀……”；后半部分为八音赫赫老师进行现代创作的曲调：“天、地、山、水、柳、花、乌鸦……”在满族人看来，萨满，产生于人类之初，也是满族人的原始信仰。人们与自然同生共系，笃信“万物有灵”，崇拜、敬畏、顺应自然，萨满是与天地万物沟通的智者，是爱的疗愈者。 满族的萨满祭祀活动是满族人们表达对自然和祖先的崇拜、敬畏，希望寻求祖先和神灵庇佑而举行的活动，是满族最重要的习俗之一。从这里可以看出，在满族的萨满祭祀过程中，自始至终都贯穿着特定的仪式音乐，这种仪式音乐包括歌唱（神歌）、舞蹈（仪式的程式动作）、念诵（咒语或祷语）等多种形式，是一种“歌、舞、乐”三位一体的形式，集中体现了萨满崇拜和艺术的主要特征。在萨满祭祀活动中，音乐作为一种独特的“语言”已经不仅仅是音乐本身，而成为了满族萨满和神灵之间的媒介：人们通过特定的音乐与神灵建立联系，护佑一方平安，因此，音乐已成为萨满祭祀过程中一个必不可少的环节。 在萨满祭祀和萨满跳神活动中，萨满或栽力（亦称扎林，是满族祭祀的祝神人，萨满的助手）们所唱的歌称为神歌。神歌与萨满崇拜同时产生，有了萨满崇拜，就有神歌。通常在仪式中，萨满要在栽力的配合下，头上戴着神帽，身上穿着鲜艳的衣服栓系彩裙，系腰铃，手执抓鼓、哈马刀、铜铃等乐器（神器），一边击奏，一边唱神歌，伴随跳跃、摇摆，前进后退、盘旋等舞蹈动作。萨满神歌的演唱形式，有独唱、对唱、一领众合等；有坐唱、跪唱、站唱、走唱等。 萨满神歌多为自由民歌体，演唱语言别具一格，旋律随意自由，不会十分规整，没有固定模式，常脱口而出，随萨满的情绪起伏变化而唱；满语演唱注重元音和谐，唱词也有所变化，其演唱的唱词大多来自于百姓生活和民间习俗，是人民集体的智慧结晶。祭神歌的演唱蕴含丰富、绚丽多彩、风格各异、内涵深远，内容丰富且有现实意义和社会价值。如八音赫赫老师所唱的这首《祈福调》（Shaman Song），正是源于满族锡克特里（石氏）家族的祭祀活动，并基于石氏家族的祭祀神歌而创作。 总之，满族萨满乐曲的历史相当古远，在处于封闭状态的萨满活动中代代相传，变化缓慢，保存了满族及其先世在各个时代音乐发展的历史轨迹，它是研究满族及其先世乃至人类音乐进行的活化石。